Un brindis al atardecer de los sueños

“Que en el brindis cierren los ojos y que al volver a abrirlos el escenario sea otro y la obra, maravillosa”.

Un brindis de piratas, por Enrique Symns

“Los viajeros sólo desean llegar y partir de los puertos, nunca permanecer. En los puertos, la vida es una aburrida parodia. Hay artistas, payasos y toda clase de inventos para entretener a los que viajan. Hay amores para acompañar la soledad y juegos dramáticos para perder el tiempo.
Al atardecer de los sueños, el marino siempre se asoma a esa mágica sensación de que la vida empieza al borde del abismo que separa los mundos. El mundo de los muertos que parece vivir y el mundo de los vivos que simulan estar muertos.
La aventura es más allá, en el Mar de Nunca jamás, donde Alguien nunca olvida que es Nadie. Al marino no le interesan las noticias que circulan por la Tierra de Siempre. En esa tierra, la realidad son modas que el tesorero acumula en los cofres de la ausencia.
Todos los días nos vernos obligados a escoger entre ser el guerrero‑pirata‑loco‑extraterrestre o ser el lamemocos que solo quiere casarse‑escribir el libro‑alquilar el depto‑comprar marihuana para llenar de escombros su vacío.
Es más cómodo viajar en silla de ruedas sobre la autopista de las emociones controladas. Es más cómodo que andar rengueando por caminos desconocidos. Es más cómodo internarse en el asilo de las costumbres que seguir recorriendo nuestro miedo a la oscuridad.
Este 31 de diciembre, uno de esos días en que el gris de la ausencia alcanza su mayor brillantez, quizá sea bueno asomarse nuevamente a esa peligrosa escollera. Por eso voy a brindar con ustedes, mis amigos, para que esa noche nos encontremos en el espacio imaginario de nuestros sueños.
Brindo por todos aquellos que insisten en desconocer el misterio de la existencia. Por que en el brindis cierren los ojos y que al volver a abrirlos el escenario sea otro y la obra, maravillosa.
Brindo por los intrépidos que hoy están tristes, por los vagabundos que se creen perdidos, por los rebeldes que están resignados, por los perseguidos que tímidamente poseen el secreto. Que se cumplan sus peores propósitos. Que gocen el peor momento. Que sigan siendo polizones ocultos entre los pliegues de la pesadilla colectiva. Que nunca los encuentren, que siempre lleguen a tiempo o que no exista el tiempo, para que puedan llegar.
Brindo por mis invisibles amigos, los que saben que no saben, los que, deseando vivir, viven simplemente deseando.
Que funden su reino, que encuentren su magia, que hagan la fiesta, que nunca se pierdan.
Y de no ser así, que el mundo se pudra en el infierno que nos sugieren”.

Buenas chicas malas

Mil clavados  (Carne Argentina, 2017) , de Natalí Tentori, y Una chica de provincia (Gárgola, 2007), de Selva Almada

Recientemente se presentaron los libros Una chica de provincia, de Selva Almada, y Mil clavados, de Natalí Tentori. El de Selva Almada pertenece a la Colección Laura Palmer no ha muerto, dirigida por Ricardo Romero para la editorial Gárgola, mientras que el de Natalí Tentori se halla publicado mediante Carne Argentina. Aunque se trata de dos universos distintos, hay una red que los contiene: el escritor Alberto Laiseca, su maestro.
En el caso de Almada, el autor de Los sorias hizo la presentación del libro calificándolo como un “objeto deslumbrante”. “Decir que este libro está bien escrito es insultarlo —destacó Laiseca—. Tiene profundidad. La profundidad que da el genio y no el talento, cosa poco frecuente en literatura”. Una chica de provincia contiene tres historias breves que hablan de la vida a partir de la muerte (según la autora, “mi trilogía de Entre Ríos”). El registro en primera persona al estilo del género memorias, sumado a los escenarios, el lenguaje y algunos tópicos compartidos, provoca que los tres relatos puedan leerse como una sola narración. Hay una mínima trama en cada uno, pero la clave está en la descripción minuciosa que gira alrededor del abismo que obsesiona a la autora. Dice por ejemplo Almada: “Una tensión erótica atravesaba el aire como ocurre siempre en la desgracia. Las tetas caídas y estriadas de las vecinas, de golpe, parecían llenar los corpiños. Se endurecían los traseros como botones de rosa. Goteaban mieles de camatí de los muslos”.
Mil clavados es un delicioso libro de relatos, donde la trama permite que se luzcan los giros de humor negro de la autora, algunos pasajes melodramáticos y la evocación a los juegos de la infancia. Cierra un largo poema, Juraría que estaba moviendo la cola cuando lo pisó el camión, donde quizá se halla concentrado lo mejor del estilo de Tentori. En él se cuentan el drama de un niño y de su perro, atropellados por un camión. Las descripciones de la escena, del hospital y del post accidente son una belleza. Cuenta en un momento: “En la ruta el acompañante maneja / impávido / alerta / le corre un asco por la garganta / el exceso de calor, la noche… y le aterra que eso sea todo / que no amanezca nunca / así la vida / una vela prendida en alguna parte / un perro muerto en su haber / un chico herido / un amigo que ahora no está / una mujer esperándolo”. Tentori dedicó su libro a “tres magos de la palabra: Haidée Montesano, Alberto Laiseca y Margarita Roncarolo”.
Como el nombre-chiste del libro de Ute Ehrhardt que dice “las chicas buenas van al cielo y las malas a todas partes”, estos libros pueden llevarnos un poco al cielo, un rato al infierno, y a otros tantos sitios donde ni Dios ni el Diablo sabrían cómo llegar de no ser porque hay buenas chicas malas, como Tentori y Almada. (Por José María Marcos, La Palabra de Ezeiza, 15-12-07)

Se presentó “Uribelarrea, un pueblo de puertas abiertas”

De Silvia Adriana Gorostidi e Ignacio Marcos

En un reportaje público los autores hablaron sobre la génesis de la investigación. Se refirieron a la fundación de la Colonia Agrícola, el rol de las entidades de bien público y el futuro de la comunidad. Dijeron: “El turismo es una fuente de trabajo y debemos cuidarlo. Y cuidar el turismo es también cuidar al pueblo, nuestra historia y nuestra idiosincrasia”.

Más de trescientas personas participaron de la presentación del libro Uribelarrea, un pueblo de puertas abiertas, de Silvia Adriana Gorostidi e Ignacio Marcos, que se realizó el sábado 15 de diciembre en la Sociedad de Fomento de Uribelarrea, en el marco de los festejos por el 117º Aniversario de Uribelarrea. Dio la bienvenida al evento Eduardo Labari, quien leyó adhesiones, entre ellas la de Aniceto Uribelarrea, constante colaborador con las actividades del poblado. Luego el editor del libro, José María Marcos, se refirió a la obra y dialogó con los autores.
Nota completa en http://historiadeuribelarrea.blogspot.com/

Otra nota relacionada: http://www.infocanuelas.com/noticia.php?nid=471

Lo nuevo de Stephen King en la pantalla

Insomnia publicó un informe completo sobre la novela que da origen a la película The Mist y sobre el director Frank Daramont.

Con motivo del pronto estreno de The Mist (La niebla), de Frank Darabont, la revista Insomnia publicó un informe sobre la nouvelle de Stephen King. Darabont es uno de los pocos directores de cine que han llevado con éxito dos relatos de King a la pantalla: The Shawshank Redemption (Sueños de libertad) y The green mile (Milagros inesperados). Según el editorial de Insomnia, Darabont “ha logrado lo mismo que en las dos ocasiones anteriores: prestigiar en el cine la obra del escritor de Maine. Además de sus indiscutibles cualidades como guionista, productor y director; Darabont sabe, a la hora de adaptar una historia ajena, ir de lleno al corazón de la misma, y de sus personajes”.
La nouvelle de King, incluida en Skeleton Crew, cuenta la historia de un grupo de sobrevivientes que quedan atrapados en un restaurante luego de que una niebla cargada de criaturas hambrientas cubre Long Lake.

El informe se encuentra en la edición de diciembre nº 120 de Insomnia en: http://www.stephenking.com.ar/

El presente de la ciencia ficción

Sinergia, la revista dirigida por el escritor Sergio Gaut vel Hartman, se dedica en su número 14 a hablar del presente y del futuro de la ciencia ficción. Para ello cuenta con artículos de Achmed Khammas (La ciencia ficción en la literatura árabe), Nakazima Yasutoshi (La ciencia ficción japonesa) y Giovanni De Matteo (Nueva prospectiva para la ciencia ficción del futuro), entre otros.
Tampoco falta la ficción con: ¿Qué se puede hacer salvo ver películas?, de Saurio; El influjo de la luna, de José Vicente Ortuño; y Luces del sur, de Pablo Dobrinin.
Una buena ocasión para conocer la revista.

La dirección: http://www.nuevasinergia.com.ar/
El blog de Sergio Gaut vel Hartman: http://cuentosgvh.blogspot.com/

Laiseca presentó su Manual Sadomasoporno

Alberto Laiseca presentó Manual Sadomasoporno (ex Tractat) el miércoles 5 de diciembre en Casa Brandon (Luis María Drago 236, entre Julián Álvarez y Lavalleja). Inusual como los libros de Laiseca, la presentación arrancó con un video en el que el Maestro acosaba a una bella dama al compás del Rocky Horror Picture, mientras aparecían intercaladas frases del libro en la pantalla. Al finalizar, Lai pasó al frente y recreó el cuento Modelo de jueces, de William Morrison, de 1953, con algunos agregados “sadomasopornos” para el disfrute de la platea en su mayoría compuesta por alumnos y fans del Maestro. En el cierre, al tiempo que Osvaldo (uno de los almamater de Carne Argentina) leía fragmentos de la obra y una banda de rock tocaba de fondo suavemente, Laiseca y la muchacha del video se prodigaron unas tímidas caricias. Dentro del texto de presentación no faltó el ya clásico Qué conchaza tenía la vieja. El evento se completó con un vino de honor, y, tal como dijo mi amigo Fernando Figueras, “a más gente le entrarían ganas de leer si todas las presentaciones fueran así”.

► En su blog, Lucrecia, de Almagro, reconoció: “Una clase de sadismo nunca viene mal”.
http://luzdealmagro-lu.blogspot.com/2007/12/una-clase-de-sadismo-nunca-viene-mal.html
► Comentario sobre el libro: http://josemariamarcos.blogspot.com/2007/11/editorial-carne-argentina-lo-nuevo-de_6802.html

Antología In fraganti

El Rufián Melancólico y Sebastián Lalaurette no se ponen de acuerdo del todo, pero recomiendan el libro. Anderson Imbert nos ilustra (o aporta más confusión) con una vuelta de tuerca a la cueva de Platón.

Por José María Marcos | 3 de diciembre de 2007 | La Palabra de Ezeiza

Editorial Sudamericana-Reservoir Boook editó In fraganti (cuentos 2), una antología de narradores de la nueva generación que escriben sobre casos policiales. La selección y el prólogo están a cargo de Diego Grillo Trubba, y los autores son Mariana Enriquez, Leonardo Oyola, Romina Doval, Juan Terranova, Ana Cecchi, Alejandro Parisi, Diego Erlan, Julián Urman, María Molteno, Hernán Vanoli, Maximiliano Matayoshi, Pablo Ali, Violeta Gorodischer, Juan Diego Incardona, Gisela Antonuccio, Pablo Toledo, Marina Kogan, Pablo Plotkin, Patricia Suárez, Germán Maggiore y Federico Falco.
LOS CRÍTICOS
Sin dudas es un libro entretenido y recomendable, de esos para regalar a fin de año. Los interesados en saber de qué se trata (antes de gastar $42 en adquirirlo) pueden orientarse (o desorientarse) leyendo los comentarios de El Rufián Melancólico y de Sebastián Lalaurette. Ambos han desmenuzado uno a uno los veintiún relatos, arribando a conclusiones disímiles. Algunos cuentos se imponen por 2-0 como Ángel de la guarda de Mariana Enriquez, Matador de Leonardo Oyola o La apariencia del delito de Pablo Alí, mientras que otros ganan por el mismo marcador, aunque “a lo Bilardo”, según estos críticos, que los reprenden con frases tipo “Un cuento correcto, cumple con lo que se pide y no mucho más” (El Rufián sobre Sesiones de María Molteno) o “Tenemos una narración correcta, sin golpes bajos, un tanto previsible, pero aún así entretenida” (Lalaurette sobre La apariencia del delito de Pablo Ali). Casos de derrota absoluta hay uno solo, de acuerdo con la visión de estos examinadores, pero no vale la pena ahondar demasiado. Quizás este cuento encuentre finalmente a sus lectores. Lo más jugosos son los empates. De Mamá Rosa de Pablo Plokin el Rufián dice: “Uno de los mejores cuentos de la antología”, al tiempo que Lalaurette marca que tiene una trama “desordenada, al punto que el flashback que nos hace viajar a la infancia de la mujer es un anticlímax de tal magnitud que dan ganas de dejar de leer ahí mismo”. Respecto a Volveré de Germán Miggiore, El Rufián señala: “La idea da para mínimo una nouvelle y se queda en un cuentito que es poco más que una buena idea”. Sin embargo, Lalaurette parece conmovido y afirma que el cuento “nos deja preguntándonos cómo no se nos ocurrió antes” la respuesta al enigma. Por su lado, La valiente Irene, de Patricia Suárez, despierta controversias. El Rufián dice: “Potente cuento que gana en la respiración entrecortada de la oración corta y muchos puntos y cortes. Inteligente interacción entre contenido y forma”. Lalaurette responde: “Cuesta entrarle al texto porque el tramo inicial y luego otros, por el medio, están narrados por una profusión de puntos seguidos que los vuelve insoportables”.

UN CUENTITO DE IMBERT

Leer las críticas me hizo acordar al cuento La cueva de Platón de Enrique Anderson Imbert, que aquí transcribo: El símil de la cueva, en Platón (República, VII), podría contarse de otra manera. Esos hombres han vivido encerrados en una cueva subterránea, de espaldas a una fogata, creyendo que las sombras que veían moverse sobre el muro de enfrente eran las únicas cosas existentes. Cuando conversaban no se ponían de acuerdo sobre el nombre y sentido de cada sombra. De súbito, no uno, sino todos los cavernícolas se libran de sus cadenas, se ponen de pie, giran la cabeza, descubren la fogata, siguen, suben, salen al sol. Después de un rato alguien los aprisiona y vuelve a sujetar en la posición de antes. Ahora, desdeñosos de las sombras, que saben irreales, conversan sobre la espléndida realidad que acaban de ver: tampoco se ponen de acuerdo en sus recuerdos de la luz.